史双元解读晏殊：宰相笔下的富贵与闲愁（组图）

他既是北宋的宰相，亦是笔触清雅、情致深婉的一代词宗。他是晏殊。世人常以为，庙堂之高与文艺之美难以兼得，晏殊却以他的生命与笔墨，完成了一次从容的跨越。

史双元教授在新作《红了樱桃，绿了芭蕉：不朽宋词诞生记》（江苏凤凰文艺出版社出版）中，为我们细腻解读了晏殊词的深层意蕴。那些流传千古的句子不止是身为宰相的感慨，更是一个敏感灵魂面对时光、离别与孤独时，最真诚的生命告白。

现在，当我们提笔写作，是否常困于角色的桎梏、语言的贫乏或情感的浮泛？让我们跟随史双元教授的笔触，一同走进晏殊的词心，找寻属于他的从容与真诚。

《红了樱桃，绿了芭蕉：不朽宋词诞生记》

史双元 著

江苏凤凰文艺出版社

老干体的顶峰

——晏殊词

历朝历代中有许多官员爱好诗词创作，比如，唐代的贺知章；宋代的晏殊。

以晏殊而论（见《红了樱桃，绿了芭蕉：不朽宋词诞生记》），他的词作和他个体经历、个人生存谋略以及个体风度非常契合，悠哉游哉，气定神闲，在清淡中展示了北宋的繁华，在简朴中显示了一个时代的富贵气象。

超越“身份写作”，

进入“生命写作”

晏殊首先是一个敏感的、有深邃思考的“人”，其次才是宰相。他的词作源自他对生命本体的体验和观照，既有家国情怀，也有对时光流逝的无奈感叹（“无可奈何花落去”）、对人间离别的怅惘（“一向年光有限身”）、对个体孤独的品味（“独上高楼，望尽天涯路”）。这种情感是个体的，也是普世的，是任何身份的人都可能有的真挚感受。在写作中，首先要真诚地面对自己的内心，书写作为一个“人”的真实感悟，而非一个“角色”的标准答案。

“富贵时代”的内涵：

描写气象还是堆砌物质

晏殊在描写太平岁月时，展现了何为内在的“富贵气象”。他笔下的富贵，是一种从容不迫的修养和心境，如“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。”不写金玉，而气度自现。有这种气度，自然是拜太平岁月所赐。这给了我们一个启示，歌颂美好生活不等于堆砌颂词，但可以通过营造优雅、从容的意境，让读者自行感受时代的安定与生活的美好。

晏殊词启发我们：真正的时代自信，是用意境写出来的，而不是用形容词堆砌出来的。

语言的修炼：

文本温润，还是语言直白

晏殊词的语言温润秀洁、含蓄精致。他追求“弦外之音”“言有尽而意无穷”。正如描写珍惜时光，晏殊说：“满目山河空念远，落花风雨更伤春。”他将感慨融入景物，情感更深沉，艺术感染力更强。这就告诉我们，艺术创作需要锤炼语言，追求更高级、更耐人寻味的表达方式。

情感的深度：

如何书写“闲愁词”

晏殊词敢于并善于书写“闲愁”——一种持久的、人生难免的淡淡的哀愁。这种情感并不消极，而是对生命细腻的体察，是精神世界丰富的表现。这不是负能量，而是成熟心灵的标志。一个健康的、有深度的精神世界，理应能容纳并优雅地表达这种复杂的情绪。诗词可以不只是颂歌，也可以是个人心灵的安顿之所。

如晏殊一般，官职和身份不应是思想的牢笼，而应是滋养学识和胸襟的平台。生活优渥不应导致语言的贫乏，应当是为追求更高审美趣味提供了物质条件。

如今，我们在写作时或许可以仔细品味晏殊词，将他的哲人情怀融入自身创作：

✅从写口号转向写情怀；

✅从写现象转向写气象；

✅从追求语言的正确转向追求语言的优美；

✅从表达公共情感转向抒发个人性灵。

毕竟，写作不是表态，而是生活本身。

如果读者需要仔细阅读我原来对晏殊词的赏析，可以翻阅《红了樱桃，绿了芭蕉—杰出宋词诞生记》第48页开始的文章：《珠玉琳琅词，闲愁最风流：轻奢晏殊词》。